Wiejskie powietrze czyni cię wolnym – Peter Doherty brzmi jak lato na swoim solowym albumie „Felt Better Alive”

Pete Doherty, żonaty, ma jedną córkę, jest teraz wymieniony jako Peter na okładkach trzech albumów. Imię dla dorosłych - czasy dzikiej duszy Pete'a już dawno minęły. Doherty brał narkotyki, pił za dużo, spotykał się z Amy Winehouse, kobietą o dzikiej duszy, która zmarła w 2011 r., i namalował z nią obraz „Ladylike”, wykorzystując krew ich obu.

Obrazy wykonane przy użyciu tej techniki malarskiej, którą Doherty nazywa „arterial splatter”, były niedawno prezentowane w Berlinie na jego wystawie „Felt Better Alive”. No cóż, kto nie czuje się lepiej żyjąc? Jest już także nowy solowy album o tym samym tytule.

Krótki powrót do przeszłości: w 2002 roku na scenę wkroczyli Libertines Doherty'ego, którzy stali się największym zespołem na świecie, zaledwie kilka minut po tym, jak Franz Ferdinand był największym zespołem na świecie. Brzmieli jak niezależny remake The Kinks z dużą dawką The Clash.

Utwory stawały się interesujące, ponieważ zaczynały się od typowych dla piosenek zakończeń, często pod koniec jąkając się i rozpadając w punkowy sposób. A w międzyczasie pozwalali melodiom kołysać się tak, jakby znów był rok 1966. Niestety ich przywódcy, Doherty i Carl Bârat, szybko się poróżnili. Doherty spróbował Babyshambles.

Dlatego czwarty album zespołu Libertines, „All Quiet on The Eastern Esplanade”, ukazał się dopiero w 2024 roku (i zepchnął „Cowboy Carter” Beyoncé ze szczytu brytyjskich list przebojów). Cała czwórka znów koncertuje. Dlaczego więc „Felt Better Alive”?

Ponieważ przywodzi na myśl lato i pokazuje, jak w tych destrukcyjnych czasach można nabrać sił twórczych, uciekając w sferę prywatną. Rezultatem jest melodyjny, jedenastoutworowy śpiewnik napisany przez 46-letniego, wszechstronnie rozwiniętego ojca rodziny, który mieszka na normandzkiej wsi i rozmyśla o „Calvadosie”, o istnieniu plantatorów jabłek i losie jabłek, z których powstaje sok, cydr i sznaps. Gitara akustyczna i instrumenty smyczkowe – tak przytulające, że przypominają piosenkę country Paula McCartneya. Marzenia o angielskim kowboju można odnaleźć w tytułowej piosence, ludowej w „Empty Room”.

Wygląda na to, że Doherty wyczuł pikanterię w ciągu zaledwie 28 minut. W jego utworach nie ma prawie żadnych śladów punku, ale artysta rozkoszuje się latami sześćdziesiątymi dzięki uroczym, fabularnym piosenkom, takim jak „Stade Océan”, „The Day The Baron Died” czy przypominającemu jarmarczne miasteczko „Ode to A Balloon” – gdy pop zaczął psychodelicznie wrzeć w Beatlesach.

W tekstach łączy ekscentryczność z powagą: „Fingee” opowiada o heroinie, „Poca Mahoney's” – duet z irlandzką piosenkarką Lisą O'Neill – o handlarzach cracku i księżach stosujących przemoc. W utworze „Ed Belly” oddaje hołd kreatywności dzikich dusz, włączając do utworu radosny klarnet. Zawsze mają „piosenkę wartą zaśpiewania”.

Nawet jeśli to tylko kołysanka. „Pot of Gold” to adaptacja kołysanki „Hush, Little Baby” autorstwa Doherty’ego – dla jej córki Billie-May. Jeśli okaże się hitem, kupi ich fajne rzeczy, obiecuje, „i zapomni o tym, jak za każdym razem próbowali mnie wyrzucić z miasta”.

A skoro o tym mowa: jesienią, jak niedawno wyznał mojej koleżance z RND, Hannah Scheiwe, na swojej wystawie fotograficznej w Berlinie, chce także wyruszyć w trasę koncertową z Babyshambles. Doherty żyje jak nigdy dotąd! Czuję się świetnie.

Album: Peter Doherty – „Felt Better Alive” (Strap Originals) – wydany 16 maja